Ignasi ROVIRÒ ALEMANY (Università “Ramón Llull”, Barcellona)
Fiorella BASSAN (Università “La Sapienza”, Roma)
Fabrizio DESIDERI (Università di Firenze)
Pina DE LUCA (Università di Salerno)
Giuseppe DI GIACOMO (Università “La Sapienza”, Roma)
Giampiero MORETTI (Università degli Studi di Napoli “L’Orientale”)
Claudio ZAMBIANCHI (Università “La Sapienza”, Roma)
12. CINEMA, MASS MEDIA E LA SCOMPARSA DELLA REALTÀ. Immagini e simulacri dell’11 settembre
Autore: A. Alfieri
EAN: 978-88-97553-34-2
Prezzo: € 15,00
Gli attacchi terroristici dell’11 settembre sono stati interpretati come l’”evento assoluto” della nostra epoca. Il presente saggio ripercorre la posizione di alcuni tra i maggiori filosofi e sociologi, per mettere in evidenza la connotazione dialettica che caratterizza il concetto stesso di evento, con un’attenzione particolare dedicata all’approccio adottato dai vari media in occasione di quella fatidica data.
11. L’ISTANTE E IL FRAMMENTO. L’estetica del racconto nel primo Novecento
Autore: L. Talarico
EAN: 978-88-97553-19-9
Prezzo: € 18,00
Nel periodo di intensa sperimentazione, di riconfigurazione radicale di tutto il panorame letterario che fu il modernismo del primo novecento, due fenomeni si profilano in modo evidente: La riflessione sulla conoscenza intuitiva e la short story. Colpisce la centralità dell’istante e del frammento. Esiste una connessione tra i due?
10. I SALONS DI ANTONIN ARTAUD. Scritti sull’arte (1920-1924)
Autore: F. Bassan
EAN: 978-88-97553-12-0
Prezzo: € 10,00
Se si eccetuano le poesie giovanili, i primi testi pubblicati da Artaud riguardano la pittura. Sono resoconti dei Salons parigini in cui si delinea una vera e propria teoria della pittura. Artaud ricerca una “verità” in pittura, un’espressione, un pensiero.
9. ARTE, ESPERIENZA E NATURA. Il pensiero estetico di John Dewey
Libero ormai dai fraintendimenti dei suoi sostenitori e dalle banalizzazioni dei suoi denigratori, che per molti anni ne hanno impedito una sua piena comprensione, il pensiero estetico di John Dewey si propone oggi come uno dei migliori strumenti di indagine filosofica a nostra disposizione, e non soltanto in relazione al mondo dell’arte. La sua teoria estetica è infatti un esempio ancora insuperato di come sia possibile pensare l’arte e l’esperienza estetica come fattori perfettamente funzionali all’esistenza, tanto nella sua dimensione biologica individuale quanto in quella sociale; una teoria quindi affatto attenta ai temi specifici della tradizione estetologica, integrati però in una proposta filosofica di ampio respiro che cerca di restituire al lettore una visione olistica dell’uomo, indicandone la sua collocazione nella natura e nella società civile.
8. IL MUSEO DEGLI ERRORI. Thomas Bernhard e gli Antichi Maestri
Da trent’anni un uomo guarda un quadro del museo di Vienna per scovare l’errore fatale che sigla necessariamente ogni opera d’arte. La sua contemplazione ossessiva viene osservata da un amico, mentre i loro sguardi cadono nel campo visivo del custode del museo. Questo è il plotdi uno dei più bei romanzi di Thomas Bernhard (1931-1989), Antichi Maestri. Commedia (1986), opera tarda e testamentaria, che l’autrice esamina per individuarne la struttura nascosta. Il libro analizza la geometria di sguardi al centro della vicenda, riconducendola a quella costruzione della scrittura su tre punti prospettici, che sigla la narrazione bernhardiana. Intorno all’occhio che ricerca il fallimento si delineano i rapporti di forza tra esistenza e morte, amore e odio, artificio e natura, verità e menzogna, commedia e tragedia.
7. DA DIONISO AL SINAI. Saggi di filosofia della musica
Questo libro affronta nell’essenziale i problemi relativi al rapporto tra filosofia e musica. “Nell’essenziale” vuol dire: esso risale all’origine comune di filosofia e musica, al gesto iniziale di entrambe, mantenendo inalterato lo stupore che hanno condiviso e da cui si sono separate. Nello stesso tempo questo libro conserva la memoria di quello stupore proprio nell’interrogazione di quella origine comune, svelandola come ovvia e, proprio per questo, enigmatica e meravigliosa.
6. INTRODUZIONE ALL’ESTETICA DI JEAN PAUL RICHTER
La Vorschule der Ästhetik dì Jean Paul costruisce, attraverso una dettagliata fenomenologia delle forme narrative, una teoria estetica del romanzo, incentrata su alcuni concetti chiave: creazione artistica e nichilismo, imitazione e immaginazione, genio e ironia, quest’ultima nelle forme della comicità, dell’umorismo e dell’arguzia. In sintesi, Jean Paul si interroga sulla possibilità e sul ruolo dell’arte nell’epoca della morte del tragico e della morte di dio.
5. ASTRAZIONE E ASTRAZIONI. In occasione di una mostra di Gualtiero Savelli
Contro le attuali tendenze artistiche dominanti nel mercato, che si potrebbero etichettare come “post-moderne”, l’opera di Savelli si pone all’interno di quella categoria del “moderno” che nella Teoria estetica di Adorno contrappone tanto l’arte tradizionale, centrata sulla Bellezza sull’Eternità, quanto alle avanguardie, caratterizzate dalla “confusione” di arte e vita e oggi, con le neo-avanguardie, da un “realismo acritico”. Considerare la pittura di Savelli come adornianamente “moderna” significa giudicarla estranea alle produzioni dell’ “industria culturale” e a quelle della cosiddetta “società dello spettacolo”. Di qui il suo isolamento e, soprattutto, la strenua difesa della “forma” e dell’”opera”. L’arte di Savelli, infatti, nella sua astrazione, mette in questione l’esistente per fare emergere per fare emergere l’altro dell’esistente stesso, quel “non-visibilie” che apre a possibilità diverse rispetto alla realtà vigente.
4. ALLE ORIGINI DELLA RAPPRESENTAZIONE. La tragedia in Aristotele e Nietzsche
Autore: A. Valentini
EAN: 978-88-89130-79-7
Prezzo: € 24,50
Il libro propone una ricognizione delle teorie della tragedia elaborate da Aristotele e da Nietzsche, assumendo come motivo conduttore dell’analisi il tema della rappresentazione. In questa prospettiva, la tragedia diventa l’occasione esemplare per ricomprendere non soltanto la questione della rappresentazione – questione, peraltro, di indubbia rilevanza e attualità filosofica – ma anche quella, strettamente connessa alla prima, relativa al rapporto arte-vita, o arte-realtà. A essere in gioco, allora, è innanzitutto quel carattere autenticamente “veritativo” che tanto Aristotele quanto Nietzsche – in modi e forme radicalmente diversi -attribuiscono alla forma-tragedia, finendo col riconoscere la sua ineludibile funzione conoscitiva, la sua capacità cioè di parlare del mondo: il suo offrirsi a noi, insomma, come uno dei luoghi eminenti del pensare e del comprendere.
3. OGGETTI SEMI-OPACHI. Sulla filosofia dell’arte di Arthur C. Danto
Autore: L. Marchetti
EAN: 978-88-89130-78-0
Prezzo: € 16,00
A partire dal problema dell’indiscernibilità tra opera e oggetto la filosofia dell’arte di Arthur C. Danto va alla ricerca di una loro differenza ontologica che lo porta a pensare le opere d’arte come oggetti trasparenti e opachi allo stesso tempo: le opere manifestano un di più incarnato nei loro stessi mezzi formali e materiali. Attraverso il confronto con autori della traduzione estetica e analitica questo lavoro prova a ripensare produttivamente le ragioni della filosofia dell’arte di Danto.
2. I SEGNI DEL GIOVANE PROUST. Per un ritratto del futuro autore della Recherche
Autore: C. Rozzoni
EAN: 978-88-89130-71-1
Prezzo: € 20,00
Quali somiglianze può produrre un ritratto del giovane Proust? Quali “reminescenze anticipate”, confrontandosi con un tale compito, si possono udir risuonare con la filosofia che si respira fra le parole del suo futuro capolavoro? Sebbene Proust non sia stato un filosofo, nondimeno fin da quando i primi volumi della Recherche fecero la loro comparsa, gli spiriti più sensibili si accorsero che stava vedendo la luce un’opera che, pur rinunciando alla tentazione di “enunciare tesi”, era portatrice di un’inedita valenza teoretica. Dovremo allora capire, attraverso questo lavoro, se si possano rinvenire all’origine dell’apprentissage proustiano i segni dell’estetica filosofica che si paleserà nell’opera futura. Sarà ripetendo – ricreandolo – l’inizio che si tenterà di capire come tutto cominciò.
1. BECKETT. ULTIMO ATTO
Autore: AA.VV.
EAN: 978-88-89130-35-3
Prezzo: € 12,00
Beckett è scrittore oltre il quale è difficile, forse impossibile, andare. È lo scrittore che porta il linguaggio al limite dell’esprimibile, dove il silenzio, che è l’essenza e l’origine stessa della parola, si fa sentire come il vero soggetto della scrittura. I saggi raccolti in questo volume riguardano soprattutto le sue sperimentazioni dopo Endagame (Finale di partita), con particolare riferimento alle pratiche dei media, alla messa a nudo dei limiti del teatro come rappresentazione, alla scissione del tradizionale vincolo tra il personaggio e la voce.
Per rimanere sempre aggiornato sulle nostre pubblicazioni e sulle nostre iniziative culturali iscriviti alla nostra newsletter e seguici sui social
Iscrivendoti alla nostra newsletter acconsenti a ricevere comunicazioni promozionali a scopo commerciale. Puoi comunque cancellarti in qualsiasi momento tu voglia
Codice fiscale: 12589470967
Partita Iva: 12589470967
Distribuzione nazionale: LibriDiffusi
